立体画是怎么画出来的？

表现物体的立体感要注意明暗交界线!明暗交界线是整幅画中最重的地方,暗部在重不能比明暗交界线重.其次就是亮部.暗部也有反光,也就是暗部的亮部,注意暗部的亮部一定不能比直接收光亮面,一个物体是由无数个面组成的,当然每一个面都不一样.亮度也不一样.当然也不能画的都一样,那样画就显得平了.不是重画明暗.你先排一条明暗线在沿明暗曲线向两边排线延伸!将亮面跟灰面连接好不然太突然就很做作了!其实很多人就是明暗的好坏是从两面跟灰面连接看出来的(舒服就好)你画的时候离远看下哪亮了就从明暗排起排到亮的地方!这样才过度得均匀。1.线条的解放：(安格尔对绘画线条的革新)1).在古典主义法则笼罩之下，线条本身除了被用作『完美比例』的度量外，它的功能是被抑制的。(2).安格尔最大的贡献便是打破将线条仅限于对物象比例描绘的限制，而拓展到图案花纹的形式。(3).对安格尔而言，人体的比例并不求自『自然』或实证的实现，他运用曲线在画面上探求人体之比例位置与姿势。这种直接运用线条在画面的处理，强调画面的平面性，使事物本身之重要性，附属于形式要求之下。(4).讲求结构与形式，而不惜更改事物原有比例以配合整体视觉完整，同时并介入了图案花纹式之构图。2.强调线条本身意义与表达的特质。3.线条的运作成为个人内在律动与情感的抒发：(1).一个线条在画面的行进的痕迹，乃接受自创作者内在自发性律动的影响。(2).德拉克洛瓦将个人感情强烈投射在线之运用，不只将线条的功能远脱离古典传统，并将素描积极推向绘画，使绘画上明显笔触的物质性增强，奠定现代绘画发展的基础。

首先，就造型而言，直线还好说一些，把两个端点找对了，连起来即可，但曲线就麻烦了，你还得描很多中间点才能定型。这种立体画平面上看起来非常奇怪，像上面那个图一样。如果先前没有画立体画的经验，对这种形状不会有任何感觉，更不用提在没有外界辅助的情况下直接画出来了，这是违背人类视觉经验的。所以你要想把曲线画对，必须取很多很多中间点才行，取得太离散的话因为你没有这种经验你还是不知道点与点之间该怎么连。即使造型做对了，阴影啊，色彩啊你又不知道该涂在哪儿了。这样下去的结果就是，你按照三维模型对应点的方法作画效率会非常非常低，只能靠经验提高速度。街头立体画家有很丰富的这种经验，所以能很快的画出非常复杂的形状。

其实非常简单，首先我要说的是，上面这幅图，是把立体画放在桌面上，然后找一个特定角度拍摄出来的，其他任何角度拍摄，都没有真实的立体感。我们不妨把上面这幅图称为「效果图」，而这张图的原图，我们叫「立体画」，也就是用标准俯视角度拍摄出来的效果。「效果图」里面的任何一个点，所对应的 「立体画」的位置，就在你看到的「效果图」里面那个点所落在的参考平面上的位置。从数学上来说，画一幅 「立体画」，其实就是画一个立体物体在平面上的「点光源投影」，即相当于一个单点光源对物体形成的投影。